转自百度beyond吧----作者:cruelworldcn
“Beyond与某某的比较”之类的评论已是老生常谈，且常常引发争端，到头来总是弄了个人人喊打。我虽有心为之，但也颇为忌惮会出现这样一个后果。但随着Beyond Story杭州演唱会的临近，想到可以参加平生第一个也是最后一个Beyond的演唱会，心情亦不同于平日。今日，也写一文，以此陈腔烂调来祝演唱会一切顺利，顺便纪念自己Beyond的一十五年青春。
上世纪八三年至今廿二年间，自有无数风云人物你方唱罢我登场。本文中一一比较的人物排列无一定的逻辑，随心随意随性而已，但相信也囊括了廿二年间华语歌坛的顶尖人物。有一点要说明的是：在这里比较的这些人中除了一些有女性成员的乐队外，不包括女性歌手。不是性别歧视，比，Beyond总要和男人比。
一、Beyond与罗大佑
或许，依照很多人所想，第一个比较的对象应当是许冠杰，粤语流行乐先驱。但许的巅峰期并不在此廿二年间，另外，本人对许了解并不多（限于三十首歌曲、十部电影以内），基于以上原因，将许排除于本文比较以外。
罗大佑，华语音乐教父，三十年来经典无数：《之乎者也》、《你的样子》、《追梦人》、《东方之珠》……，不胜枚举。作为曲作者，罗的曲风多变，从民歌小调（《弹唱词》）到校园民谣（《童年》），从摇滚（《暗恋》）到抒情（《野百合也有春天》），从爵士（《爱的箴言》）到RAP（《首都》）。罗的音乐一扫当时纯靡靡之音盛行之弊，开拓了一个音乐多元化的新时代。作为词作者，罗的词从大的方面而言，有反映时代变迁的《鹿港小镇》、《现象七十二变》，有描绘政治气候变幻的《侏儒之歌》、《京城夜》，有映射香港回归前港人情结的《皇后大道东》、《亲亲表哥》，有抒发台湾人孤岛忧愁的《亚细亚的孤儿》、《未来的主人翁》；从小的方面而言，有对家乡的怀念《吾乡印象》、《原乡》，有对旧日时光的追忆《光阴的故事》、《闪亮的日子》，有对恋人的爱情《恋曲80、90、2000》、《思念》，有对家人的亲情《母亲》、《家Ⅱ》。罗的词包罗万象，世态炎凉无不入其瓠中；具体而微时，信手拈来却妙至毫巅。一代宗师罗大佑，词曲俱佳，词曲相结合后的效果更佳。唯一有憾的便是他的唱功，或者说是他唱歌条件的先天不足。但瑕不掩瑜，罗作为华语乐坛三十年来的第一人，应是理所当然。
Beyond作为一支摇滚乐团，与罗大佑相比，在曲风上剑走偏锋也是无可厚非的。Beyond地下音乐时期侧重艺术摇滚，如《Dead Romance》；地下转入地上后，初期走的也是纯摇滚路线，如《永远等待》、《冲》，后又加入中东元素《阿拉伯跳舞女郎》，仍是以异类音乐示人，但在商业表现不佳后，在坚持摇滚本色的同时加大了流行摇滚的分量，这才有了《真的爱你》、《不再犹豫》等脍炙人口的打榜歌曲。在商业成功的同时，Beyond仍在为自己的摇滚理想努力。然而，他们的努力却常常为人们所忽视：《大地》，Beyond的第一首大卖歌曲，受众在欣赏的同时，却将其归入媚俗的流行摇滚行列。但是，《大地》绝非Pop Rock，也绝不属于西方摇滚任何一种。这里，我造一个词，“黄氏（家驹）摇滚”。《大地》，和同时期的《光辉岁月》、《灰色轨迹》、《午夜怨曲》等等，都是属于黄氏摇滚。黄家驹以天赋之才，创造出这样一种以曲风悲凉、带有浓厚东方色彩为特征的摇滚。从某种意义上说，这是黄家驹一人的成就，而非Beyond作为一个团体创造的成绩。
在发表《继续革命》后，Beyond的发展进入中期，但这个时期由于黄家驹的过早离世，仅留下《继续革命》和《乐与怒》两张专集。然而，正是这两张专集，尤其是《乐与怒》，让Beyond的音乐进入不朽行列。《继续革命》中的《长城》、《农民》等歌曲的曲风完全是黄氏摇滚的体现，这标志着黄氏摇滚风格的彻底成熟。在这里，需要特别指出的是，黄贯中在《继续沉醉》中开始展露他的风格。如果说黄家驹的摇滚还是悲凉的话，黄贯中的摇滚则是冷酷。黄家驹的摇滚在悲凉中尚有激昂向上的意味，而黄贯中的冷摇滚却是在冷酷中趋向消极、无为。黄贯中的音乐在《乐与怒》的《妄想》中进一步发展，至Beyond后期的《阿博》和《十八》中成熟。尤其在《十八》中，黄贯中的音乐已经隐隐有庄子之风。但是与此矛盾的是，黄贯中的音乐还有至刚的一面，如《打不死》、《声音》等。或许黄贯中的冷摇滚就是有这样的两面。
再回头说《乐与怒》。《继续革命》是黄氏摇滚的巅峰，《长城》、《农民》已是黄家驹十年摸索黄氏风格的完美成绩单，Beyond在这张专辑里要做的是求新求变。乐与怒，就是Rock in Roll，就是摇滚，Beyond要从这里开始寻求摇滚无拘无束的本质。过往的商业成功让Beyond有资本在同唱片公司的博弈中赢得主动，否则，很难想象像《狂人山庄》、《妄想》、《无无谓》这样的超级另类歌曲能够出版。在《乐与怒》里，Beyond掌控一切，恣意挥洒，于是有了《我是愤怒》、《狂人山庄》、《妄想》登峰造极的编曲，有了《海阔天空》、《情人》这样的经典曲目。他们不要流行，只要音乐。而正是抱着这样的态度做音乐，《乐与怒》才能与众不同，才能不朽。
黄家驹的早逝让《乐与怒》的破茧之旅嘎然而止，Beyond的发展过早的进入了后期。这一时期Beyond的音乐因为太过小众而多为人垢病。但是，从《乐与怒》中其实已经可以看出，Beyond的音乐已经再也回不到《真的爱你》的时代了。可以说，Beyond后期的发展是按既定方针办的，只是由于黄家驹的缺席使得音乐的质量未能达到理想的境界，以及三子音乐风格的不统一从而导致了这一进程失控，最终不能圆满。三子各自单飞，黄贯中仍在坚持自己的冷摇滚，黄家强、叶世荣游离于商业与摇滚之间，每个人也都活的精彩。只是世间已无黄家驹，Beyond的音乐也就成了一段史话。
上面谈的是Beyond的音乐曲风，再说说Beyond的词。作为一个摇滚乐团，Beyond的词秉承了摇滚的针砭时弊和人文关怀，同时也包含了青年的激愤冲劲和温柔情愫。这里，不可不提Beyond的御用词人刘卓辉，刘的词作同Beyond的音乐是相得益彰：《大地》、《长城》、《农民》、《情人》等等均是Beyond的经典。但刘对于Beyond并非如同林夕对于Raidas一样不可或缺，Beyond的大多数作品还是由自己填词，而且，Beyond的词作品也达到了相当高度，尤其是黄家驹和黄贯中的词作。早期的《昔日舞曲》：“初升的曙光，仍留恋都市周末夜。黑色的快车，朦胧中驶过。象幻觉，欢笑声，哼出那，曾是过往，昔日的舞曲。身边的暖酒，无言解开了我寂寞，依稀的记忆，重燃点起我。象幻觉，欢笑声，哼出那，曾是过往，昔日的舞曲。热烈地共舞于街中，再去作已失的放纵，到处有我的往日梦，浪漫在热舞中。沧桑的背影，残留这黑发已渐白。唏嘘中叹息，从前的一切”，配上迷离的音乐，歌词中的意境、场景呼之欲出，绝对是上乘之作。除此之外，更有《光辉岁月》中呼吁种族平等的惊世之作：“缤纷色彩闪出的美丽，是因为它没有分开每种色彩”，竟有如流传千载的箴言。黄贯中的填词才能亦是翘楚，在这里，仅举一例。《十八》：“从相簿中跟我又再会面，轻翻起每一片，十八岁再度浮面前。也许一切在变，又或者始终没打算，我与我分开已很远，很远，在浪潮兜兜转转”。“我与我分开已很远”，我仍是我？我非我？着实将个人的无奈刻画的入木三分。作为来自“文化沙漠”香港的一支草根乐队，这样的词作水平着实是异类。
到此，应是将罗大佑与Beyond作一比较了。说是比较，但又从何比起？一为乐队、一为个人；一个来自香港，一个来自台湾；一个出自草根，一个出自中产。两方是如此的不同，但又有太多的相像：音乐上的巨大成就，词作上的高超水平。真的要比，我只能说，罗如金庸，巍巍大家，正是高山仰止；Beyond如古龙，剑走偏锋，却也自成一派。在这里，没有高下，两方都是我欣赏的。或许可以说一句客观的话，由于地域、语言、风格等种种因素的不同，罗的受众还是要多于Beyond，影响力也大于Beyond，因此，在历史的评价上，罗还是在Beyond之上。
附：现在能想到的最欣赏的罗大佑的三首歌：《鹿港小镇》、《追梦人》以及《恋曲1990》
标签： 入木三分的历史人物
