文|令狐伯光
因为“疫情”停摆的中国电影，终于迎来了首部重磅新片《八佰》。
关于这部电影的波折，相信也不用多介绍了。
不管如何，21号《八佰》上映。
这给沉寂已久的中国电影市场，激起了很大的涟漪。
关于这部电影的质量口碑，则是有褒有贬0。
原因是《八佰》之前因为种种问题，引起了无数的争议。
现在随着电影的点映，可以说争议更多了。
比如这一条。
电影很多方面并不符合真实历史。
比如前面和日军的战斗，历史上根本没有那么惨烈，电影表现得异常悲壮。
于是乎，被有些人讽刺为电影是“抗日神剧”？
那么，《八佰》是不是抗日神剧呢？
《八佰》的叙事分裂这部电影如果单纯从叙事上来看。
它非常鲜明的分成了两个部分，不管是角色叙事，结构叙事。
我个人不知道导演团队如何思考，这部电影整个叙事内核，可以总结为一个概念。
——大概是“英雄史观”！
它贯穿整部电影的叙事内核，同时也把电影分成了前后两个部分。
前半段是英雄，后半段是史观！
前面非常经典的英雄叙事，表达了战争片里“英雄如何诞生”；后面则是历史叙事，导演想要表达的历史反思。
也就是前半段相当主旋律，后半段有点“反战”的味道。
《八佰》为什么让人觉得有“抗日神剧”的感觉？
答案是前面树立的“英雄”地位太高了，后半段反思历史的力度不够。
尤其是前面通过表现战争的惨烈，冠军的悲壮，所树立起来的一个个战争英雄，这完全违背历史上这次战役的真相。
注：这倒不是说“八佰壮士”不是英雄，而是英雄背后的历史是“果党”高层向列强演戏。
历史上这次战役是如何的？
日军就进攻了一次，死了一个人伤了十几个人。
四行仓库守军这边损失也不大，战斗毫不激烈。
结果电影采用的表达方式，完全是按“飞将军”笔记本和台湾地区版电影《八佰壮士》的叙事。
日军伤亡两百人，毁了两辆坦克等等。
这种“刻意拔高抗日战争”的主旋律表现，在我们这本来就有“神剧”的嫌疑。
更何况，历史上这场战役背后荒谬得多。
导演前面塑造了一大堆“英雄”，结果又往“反思历史”上推。
最关键是结局的“大撤退”的处理，更是将情绪推到一种莫名其妙的程度。
《八佰》塑造的英雄们这个主要在电影的前半段，以男主角欧豪饰演的湖北兵团端午为主角。
你真的没有看错。
电影前半段的绝对男主角是欧豪。
欧豪等人是湖北兵团派来上海，参加战争的普通人。
他们对于战争没有什么经验。
刚到上海就被日军冲散，被谢晋元部队当逃兵收容在四行仓库。
接下来，主要叙事便围绕着欧豪所展开。
从欧豪开始的贪生怕死，晚上通过水路企图逃到租界。到最终不忍出声提醒，第二次战役结束重新参战。
从欧豪被李晨等人的教导，到被迫参加第三次最惨烈的战役。
再从欧豪引出同是逃兵的王千源、张译和姜武。
还有四行仓库的守军李晨，魏晨等等士兵的群像。
电影前半段不但用镜头刻画四行仓库这边近十个普通人，同时兼顾了对岸租界不少普通人。
租界普通人的变化是从开始的事不关己，到因为观看“这场表演”被，内心开始有了抗争的精神。
四行仓库的普通人，则是战争片中的“英雄的诞生”。
尤其前半段男主角欧豪，身边的张译，王千源和姜武。
当然，李晨、魏晨等守军也有重要的刻画。
这种普通人的群像塑造，在国产战争片中确实非常少见。
当唐艺昕饰演的童子军杨慧敏渡河过来，电影这才进入了后半段，主角更换成谢晋元。
电影的后半段，则有三个最重要情节。
一是明知为牺牲却象征意义的护旗，结果电影里差不多牺牲了一排的人。
二是黄晓明饰演的特派员过来，告诉上封的命令让他们放弃抵抗进入租界。
原因黄晓明也说得很清楚，这次战斗本来就是给列强的“一场表演”，“果党”高层这么做是为了得到列强的支持。
谢晋元虽然非常气愤，但形势比人强只能同意。
最后自然就是撤退戏，李晨等人组成敢死队为撤退部队打掩护。
注：刚刚成长为英雄戏份的欧豪，在护旗的时候已经牺牲。
《八佰》与“抗日神剧”这部电影为何给人，或者说有“抗日神剧”的感觉？
这个要讲到它前半段的叙事了，电影如果从前半段一直延伸下去。
它就是“英雄诞生”的那种主旋律战争片。
现在很多人说《八佰》是抗日神剧，主要原因是电影的战斗表现，完全不符合历史上“四行仓库保卫战”的状态。
因为历史上没有那么激烈，前面已经略略提过。
现在网络上的科普也铺天盖地，这里便不赘述了。
因为这个有人将《八佰》骂成“抗日神剧”。
我个人觉得没有必要，这电影问题虽多但不用戴“抗日神剧”的帽子。
1、什么英雄崛起（主旋律）的战争片？
全世界这种战争片都这样，它是在真实或半真实的历史事件下，对其进行艺术化的全面升级，从而达到一种“正面宣传”的效果。
不信？
哪怕国内网内号称“最爱反战”的欧美战争片，同样拍大量这类电影。
近几年如《黑鹰坠落》《狂怒》《血战钢锯岭》《美国狙击手》《前哨》等。
东亚国家当中，韩国电影是其佼佼者。
原因二战的韩国，在对抗日本侵略者上做得还远远不如中国。
他们用流行文化“安慰自己民族自尊心”上面，很多时候达到了一种意淫的程度（注，这比国内抗日神剧还严重）。
比如《暗杀》《军舰岛》《凤梧洞战斗》。
这些电影莫不是将韩国历史某些真实事件，各方面艺术升级的作品。
最终塑造了一种大韩民族历史上的战斗英雄，再对观众进行观点灌输的表达方式。
全智贤的《暗杀》虚构的程度更多。
《凤梧洞战斗》和《军舰岛》则是代表。
以《凤梧洞战斗》为例，这部电影放中国差不多就是“抗日神剧”了。
电影将历史上这场战斗全面的夸大了，充分表现了“大韩民国人民”奋勇抗击日本侵略者的非凡勇气。
这本本来也可以，但电影则通过一个日本小孩说：我们日本人才是劣等民族——
这样表达战争片的内涵，它能够深刻到哪里去呢？
但因为韩国电影工业非常的成熟，其它方面做得是非常漂亮。
这些战争片的观赏性都很不错。
韩国战争片就是这样。
二战不断痛击日本侵略者，古代这样不断“反抗中国”，现代就这样不断嘲讽美国和中国人。
当然，因为韩国电影敢拍的原因。
那些反映民族伤痛，半岛兄弟痛苦的战争片也不少。
这当然不能一棍子打死了。
中国主旋律战争片中国主旋律战争片，其实近年反倒不多。
反倒是现代战争片居多，而且成绩都非常不错。
比如《战狼》系列、《湄公河行动》和《红海行动》等。
这些电影也是非常典型的主旋律战争片，毕竟历史上的真实事件里，湄公河缉毒和撤侨没有这么惊心动魄。
它们就是在历史的基础上，全方位的艺术化了。
电影表达了我们的正面，积极而又亢奋的思想内核。
如果《八佰》这样的艺术化升级是“神剧”。
那么《战狼》系列，《行动》系列也该是神剧了？
此时有网友可能要说，这些国产电影本来也就是“神剧”。
但是事实上，全世界各个国家战争片都是这么拍的。
包括“全世界输出战争，影视剧经常反战”的欧美国家。
他们影视工业更加成熟，电影手法表达更加的高明。
前面也已经举例了，《黑鹰坠落》《狂怒》《血战钢锯岭》《美国狙击手》《前哨》等等。
当然，与韩国的战争片一样。
这些国家因为敢拍，其它类型的战争片也不少。
《八佰》前半段在战斗方面，已经是全方位的艺术化升级了。
虽然和历史上“四行仓库”完全不符合，但艺术化升级还是在合理范围之内。
它既没有中国常见的“抗日神剧”的各种雷人设定和场景，同时也没有欧美“超级英雄”电影的奇幻处理。
所以，《八佰》并不是一部“抗日神剧”的电影。
尾声《八佰》这样拍，虽然不是“抗日神剧”。
但因为它后半段叙事的改变，最终导致了电影的烂尾。
因为国内历史上的原因，你把“八百壮士”塑造成为英雄。
这个本身没有问题，官方和舆论也都是认可的。但你必须得说明，这事后面是“果党”高层贪污腐败和指挥无能。
何况，这本来也是历史事实啊！
一部电影总要有个表达的内容，你得用你的思想内核。撑起片中人物角色的行为准则，故事剧情的合理性。
中国现代主旋律电影、官方，媒体和人民的内核都是三位一体的。
人民国外遇难，部队深入敌后拯救行动，经过千辛万苦成功解救人民。
它的背后是中国国力崛起，民族自信心的体现。
但历史上“八百壮士”本就是果党高层向表演的一场秀，目的是争取得英美等列强的支持。
如果拍前面英雄的崛起，最后思想内核落脚到“果党”上下一心。
这种完全的民国主旋律。
正所谓历史都不敢这么写，这难道不荒唐吗？
电影后半段也以黄晓明出场，表达了这个“正视历史”的观点。
但是并不是太过深入，尤其是在最后那场大撤退的结尾冲击上。
导致整部电影前后叙事断裂严重，有种无法形容的味道。
这里便不展开了。
反正《八佰》确实不是“抗日神剧”。
这部电影的问题也非常的明显。
标签： 八佰真实历史事件
