我国当代著名作曲家王酩先生（1934-1997）离开我们整整10年了。但是，那些他用生命创作的不朽乐章，还在我们的耳畔时常响起，还在紧叩我们的心扉。我想，许多朋友也会和我一样，会经常想起这位音乐大师，缅怀并感谢他，曾经留给我们那样多、那样好的音乐作品。
电影音乐是王酩先生音乐成就主要组成部分。1975年，王酩初涉电影乐坛，为当时一部著名电影《海霞》作曲，写了一首《渔家姑娘在海边》的主题歌。这首歌是王酩的代表作之一，也是70年代中国电影音乐的主要成就之一。这首歌曲调优美朴实，民歌风味浓郁，并具有现代感，有一股内在的力量，使人百唱不厌、百听不厌。随着电影的放映，这首歌迅速传遍全国，成为当时最流行的歌曲之一。3年后，即1978年，王酩为当年一部非常有名的反特电影《黑三角》作曲，写了一首插曲《边疆的泉水清又纯》，这首歌与电影剧情关系不大，但由于它曲调清新、朗朗上口，再加上李谷一甜美细腻的演唱，遂使这首歌在电影公映之前就红遍大江南北，1980年被评为“群众喜爱的15首歌曲”之一。接下来的1979年，王酩为3部电影作曲，分别是《小花》、《樱》、《瞧这一家子》，有插曲的是前2部。《小》以战争年代作为背景，描写了真、假小花在与哥哥相别到相认的过程，表现了在那个残酷的时期人们心中的对亲人、对同志的真情，这部影片当时颇为轰动。其原因，一是故事情节好，同时有多位明星（陈冲、刘晓庆、唐国强）的出演，另一方面，就是王酩为影片写了2首异常优秀歌：《妹妹找哥泪花流》和《绒花》。这2首歌我已在另一篇文章《难忘的旋律之群众喜爱的15首歌曲》中介绍过，在此不再赘述。文革反思影片《樱》的主题歌《妈妈，看看我吧！》，是一首伤感、悱恻、充满思念和期待的歌曲，结合剧情，这首歌紧紧抓住观众的心，叫人心动、催人泪下，曾传唱一时：“妈妈，看看我吧，亲爱的妈妈！多想看看心爱的家，多想说说思念的话，今日相见却不能叫声妈妈！”一句句、一声声，深深拨动着我们的心弦。
1980年，王酩为3部影片作曲，分别是《他们在相爱》、《第二次握手》、《法庭内外》。前2部有插曲。《他》中的主题歌《祖国春常在》，是一首热情、优美、活泼的歌曲，歌曲开始所用的八度变化的音符，使这首歌富有现代气息和青春的活力，为电影增色不少，也曾传唱一时。《第》中有2首歌曲《祖国啊，我的父母之邦》和《怎能忘怀》，为了体现剧情，这2首歌写得相对显得深沉和严肃一些，在听众中的影响略小，但也有特色。《法》这部电影没有插曲，但王酩写的音乐仍给观众留下深刻印象。影片在着力表现老司法局长不包庇自己唯一的儿子、让其接受法律审判时，话外响起女声哼唱的主题音乐，异常感人，为揭示人物的内心和复杂的情感，发挥了非常重要作用。
1981年，是王酩的电影音乐创作获得大丰收的一年。这一年他至少为10部影片写了曲子。比较有影响的有《知音》、《扬帆》、《被爱情遗忘的角落》、《水晶心》、《沙鸥》等。《扬》是一部文革反思影片，多年前我曾看过，但剧情已几乎忘记。其中的几首插曲有一定影响：《啊，野花、野花》轻快、奔放，表现了演唱者的欢乐与纯真；《莫叹息》好像由女中音歌唱家罗天婵演唱，歌曲舒缓、平实，是对处在人生低沉阶段的年轻人语重心长、推心置腹的劝说、支持和鼓励；《最难忘》是迈入社会的女主人公在篝火旁演唱一首十分抒情的歌曲，表达了女主人公对现实的迷茫和对以往美好时光的深切怀恋。这首歌曾给我留下深刻印象，但从25年前在电影院听过一遍后，就再也没有听到过，至今耿耿于怀。《被》描写的是在文革期间，极左思想对人们精神的禁锢，人们不能自由追求健康爱情，而有的人则成为扭曲爱情的牺牲品。主题歌《角落之歌》出现在片头处，那低回、沉重、压抑的音调，给人以悲苦、灰心甚至绝望的感觉，较好地渲染了影片的主题。影片还有另外一首插曲《花儿长在高山崖》，歌曲虽简短，但也会给人以深刻印象，表现了演唱者纯真的内心世界和对爱情的渴望。《水》同样是一部文革反思影片，影响不大，但其中的插曲《愿你有颗水晶心》，却是一首较好的歌曲。“我曾悄悄地告诉母亲，梦里也在把它找寻，我的生命，我的青春，属于一颗水晶心。”是真情、娓娓的诉说，也是在拭目寻找，寻找那颗水晶心。
与电影同名的主题歌《知音》，我个人认为是中国电影音乐史上最成功的电影插曲之一，也是我最喜欢的一首电影歌曲，有必要略为详细地介绍一下这首歌的背景和特点。电影《知音》描写的是在袁世凯复辟称帝期间，滇军首领蔡锷身陷虎穴，却时刻不忘抗袁护国的史实。蔡锷在京期间结识了袁安插在蔡身边作为奸细的小凤仙。后小凤仙真正了解了蔡，最后二人成为知音。新婚之夜，小凤仙掩护蔡将军躲避了盗国大贼的迫害回到云南。事情被发觉后，小凤仙遂入狱。袁世凯既死，小凤仙出狱，此时蔡锷因喉癌却已在日本病逝。这部电影是当年的重头戏，由谢铁骊导演，王心刚、张瑜、英若诚、徐展等著名演员出演。《知音》这首歌，分为2段，先看第一段：“山青青，水碧碧，高山流水韵依依。一声声，如泣如诉如悲啼，叹的是，人生难得一知己，千古指引最难觅！”这一段表面描写小凤仙对知音的渴望，实际暗含自己孤独的内心和作为一个妓女无奈的悲凉，反映小凤仙决不仅仅是随波逐流的风尘女子，而有自己对世态炎凉的独到理解和对生活的追求。这段唱来真是如泣如诉、一唱三叹。第二段：“山青青，水碧碧，高山流水韵依依。一声声，如颂如歌如赞礼，赞的是，将军拔剑南天起，我愿做长风绕战旗！”这一段表现了，小凤仙对蔡锷护国运动的理解和支持，表白自己愿意一生追随蔡将军、愿做将军知音的情怀。这样，不仅把小凤仙这个人物刻画得非常完整，而且也充分体现了影片的主题思想。李谷一演唱这首歌的时候，正值其艺术生涯的巅峰期，她的歌声直达听众心扉，是那样动人。我曾用一个下午的时间，听上百次也不厌倦。影片结尾处，小凤仙出狱，与蔡母和丫鬟回乡，在漂流的小船上她再次弹唱起这首《知音》，但突然的弦断使她意识到不祥的征兆，即蔡将军已然去世。此时画外响起女声小合唱《知音》，歌声朴实、委婉、深情，与李谷一的独唱有着不一样的艺术感染力。据说王酩在写这首歌的时候，加入了江南小调和昆曲的音乐元素，我不懂专业的音乐创作是如何进行的，但仍使我感到惊异的是，王酩怎么能从古老的昆曲中提炼出这么好的曲子。
此后王酩还为数十部电影写了音乐，创作了多首电影插曲，像电影《武当》的主题歌《武当传奇》、中学生影片《红衣少女》的主题歌《闪光的珍珠》等较为有名。特别是《闪》这首歌，较好地把握住了中学生的心理特点，体现了他们刚刚踏入人生的旅程这个阶段的所思所想，歌曲活泼、生动、朗朗上口，同时又给人以思索和启迪。80年代中后期，王酩的主要精力应该是放在电影《红楼梦》（6部）的创作上。我曾经在电影频道较为完整地看了一遍这部电影，也欣赏了王酩的作曲。应该说，王酩的作曲有一定特色，与电视剧版的（王立平曲）完全不同；同时对这部电影作曲也有较大难度，主要原因是电视剧《红楼梦》的音乐不仅十分成功，而且已深入人心。比较而言，还是王立平的电视剧音乐更能为观众所接受。不光音乐，《红楼梦》电视剧版也比电影版的影响大得多；如果说电影版的与电视剧版的《红楼梦》根本无法相比，也不过分。80年代中期之后，我们也不无遗憾地看到，王酩再也没有创作出一首如同他前期那样广受欢迎的电影歌曲。
除电影歌曲的创作之外，王酩还为许多纪录片、电视片、电视剧、电视歌会写歌，其中不乏非常优秀作品，如电视片《有一个青年》中的插曲《青春啊青春》（曾入选80年“群众喜爱的15首歌曲”），纪录片《四川杜鹃花》插曲《可爱的杜鹃花》，电视剧《诸葛亮》主题歌《待时歌》，1984年春节联欢晚会主题曲《难忘今宵》，等等等等，特别是后者，已成为每年春节联欢晚会必有的结束曲，人们早已耳熟能详。还有创作歌曲《春天的钟》，经胡晓晴的演唱，好像获得过国际大奖。
还值得一提的是，与许多歌曲作家一样，王酩也有自己相对固定的合作者，他们是词作家凯传、歌唱家李谷一。在那个年代，3个人的名字常常联在一起，而被听众熟知。3个人相得益彰，共同漫步在当时中国歌坛的最高层。
王酩先生到底写过多少乐曲和歌曲，几百部（首）？上千部（首）？可能没有人真正统计过。而我们真正能够知道、能够欣赏的，最多不过几十首吧？但这已足够了，足够使我们享受到这些隽永的旋律带给我们的那些难忘的记忆、美丽的心情、生活的感悟，也足够使王酩先生的生命在这些动人的歌声中得到延续、得到升华、得到长存。
[注:本文作于1997年]
标签： 高山流水的主人公是谁
